从戏曲剧本兼说李世济《祭塔》的改词

京剧中传统戏曲的文学本质一直存在争议。不可否认的是,京剧是一部反文学戏剧,因为它是“国王”的艺术。它不一定是继承的杰作。

例如,今天的许多新剧,一部戏剧,迫不及待地想要进行个人分析,三代祖传活动,动机的根源,必须在三小时的戏剧中充分展现。

一些戏剧迫不及待地展示宇宙的空间和五千年的后果。这是当前的戏剧文学,它是由西方戏剧的影响引起的。但很多人仍然不知道它的错。去黑色的一种方法,认为这更好,并且没有后悔死!

大型新历史剧

事实上,传统的京剧中是否有一个故事,一个好看的故事,一个艺术家的优秀戏剧,一个美丽的声乐,一个文学和戏剧演员的艺术?是的,《锁麟囊》。然而,他的作者翁笃洪和他的演绎者程秋秋非常清楚如何操作传统戏曲。如何获得它们,它们保留了传统歌剧的特点并改善了它们的缺点。这是梅兰芳提出的“转变”。不改变形状的真正做法。

当然,传统戏曲的剧本,我说的是不包括昆曲的京剧的剧本。从昆曲到京剧的歌剧,剧本的作用,特别是他的文学性质完全不同,昆曲的剧本可以作为一种学习阅读的文学作品,而京剧的剧本根本没有这个作用,有时他甚至是表演艺人的象征,这也是歌剧现在成为角落艺术的重要原因。

承派戏剧《锁麟囊》

在现代,由于一些京剧大师的出现,剧本开始关注它们,但它们的原则仍然是基于删除和改进剧本而不破坏艺术家的演绎技巧。率先。例如,梅兰芳当时写的一些新服装和服饰基本相同。当然,不仅梅兰芳,而且根据传统戏曲法则编写的剧本基本上都被传下来了。这部法律编辑的剧本现在基本上是不可见的。

梅派的着名剧集《霸王别姬》

旧剧没有注意剧本的原因有很多。这可能与“花乱”的起源有关。张义和说:“例如,《群英会》,脚本水无法看到,但如果该剧是一次着名的合作,那真是太棒了!”你为什么这么说?事实上,我认为由于中国戏曲美学的特殊性,对舞台表演的关注是不同的。我个人明白,好看和好看应该是第一个。

如果是这样的话,那么舞台上的故事正在退缩,因为一个着名的表演者足以掩盖故事,就像个人或特色派对一样,故事是什么?另一个例子是杂技表演。世界上没有更多的故事了。那么京剧一定是个故事吗?不一定,王国维说:“歌剧是一个歌舞故事。”那么哪一个很重要?不言而喻。重要的不是故事而是歌曲和舞蹈,但歌舞的质量是要观看的,所以谁扮演的歌曲和舞蹈是重要的!

京剧《群英会》

当然,故事很好,演员的技巧也比较好,但是这种剧本太小太小,以至于京剧传下的大部分剧本都不是很复杂,这也是由这种形式决定的。民族戏剧。因此,有时旧的游戏词具有水词的真实性。这是有原因的。并不是说你改进它是先进的,而且不容易落后。

回过头来谈谈李世基对《祭塔》的评论,四位“母亲就像.”。它必须比“痛苦,伤害我,害怕我,担心我”更先进?不必要!我已经谈了很长时间了。我已经谈到了京剧传统戏剧的作用以及为什么会这样。我还谈到了今天的歌剧剧本中写的歌词既复杂又复杂,而且人物很笨,但没有人喜欢它们。让我们回去看看吧。 “李”这个词改成了一个特殊的“革命者”。据估计,有些人不知道她唱的是什么,然后那是很好理解,或者你“这是我的孩子”更加扎根?每个人都在想。

京剧《祭塔》

我们知道,有时候当我们听戏时,我们会听那种语气,有时我们不知道我们唱的是什么。知道歌词已经有很长时间了。我们会听一些不错的新段落,这是经常吸引你的旋律。

所以《祭塔》这部戏虽然现在还没有人唱过,但我从未见过任何根据李的歌词唱歌的艺术家,或者“妈妈好于”。因为,人们所听的是音调和音调的处理,以及演员对音调的精湛把握,第一次用什么词不懂的含义是什么?成为第一个很好。她还说,应该改变反二黄的八大调,一遍又一遍。太傲慢了!事实上,京剧的西皮和黄骅都是一遍又一遍,它们都被取消了!可以这样吗?

程世着名李世基

所以我总结了一句话,也就是说,如果你不知道为什么是京剧,那就不要篡改它。在过去,当京剧非常精彩时,它会更好。特别是目前的京剧一直在垂悬,此举是谨慎的,更不用说更糟糕的是,如果这种改变适得其反,只有一个结果:加快其结束进程。